Después encontró su propia voz en la pintura y colaboró con la Galería ArtRoom en varias exposiciones colectivas e individuales.
Más tarde fue becado en España por la Fundación Karrvaz, patrocinada por la UNESCO.
Actualmente vive en Gdansk, Polonia, ciudad en la que sigue con su investigación artística.
POÉTICA de Javier Bernal-Arévalo
La mirada de Javier está dirigida hacia la memoria, investiga sobre la existencia y el reconocimiento que los seres humanos hacemos de los rostros, de nuestros nombres y de las vivencias que se relacionan con ellos. Un retrato no significa para él otra cosa que la entrada a nuestra identidad, no como una forma meramente estética o informativa, sino que su interés radica en un perfil psicológico, un retrato que nos indique la relación de ese cuerpo físico con su mundo interno, su identidad más íntima. El mismo artista nos dice:
El retrato en la historia del arte, revela el proceso de la mente para aferrarse a la parte emocional del recuerdo de alguien. Pero la mente es engañosa, y en el proceso de recordar cambia. Es un proceso subjetivo, emotivo.
Por ello lo que realmente le preocupa a Javier no es dejar patente al retratado como una mera información de su personalidad, sino que la obra hará referencia al olvido que se pueda ejercer hacia éste. El artista trabaja con imágenes perdidas, reconstruidas, retratos de gente que está empezando a desaparecer de la memoria colectiva, pero no tanto como para dejar de existir.
Estos retratos a los que el artista llama “fosilizados” los realiza usando materiales industriales como el petróleo, pues le permite un manejo fluido a la hora de expresarse con movimientos y trazos expresivos. Primero trabaja el retrato de una forma más formal y cuando está acabado empieza a destruirlo, copiando el proceso de la mente cuando empieza a olvidar. Este proceso lo realiza mediante barnices de secado rápido. Después de realizar la destrucción del retratado entra en un proceso de reconstruir la imagen rápidamente, a causa de las condiciones técnicas del material, solo con la ayuda de su recuerdo emotivo y sin referentes externos.
SERIE RETRATOS
Simmone, técnica mixta sobre tela asfáltica, 70 x 64 cm. 2009
Wagner, técnica mixta sobre tela asfáltica, 110 x 100 cm. 2010
Marlene, técnica mixta sobre tela asfáltica, 110 x 100 cm. 2010
SERIE SUEÑOS Y PAISAJES
El sueño del hombre elefante, técnica mixta sobre tela asfáltica, 91 x 110 cm. 2007
El gran clítoris, técnica mixta sobre tela asfáltica, 112 x 130 cm. 2008
SERIE DEL OLVIDO
Frida, técnica mixta sobre papel, 70 x 100 cm. 2011
Marlene Dietrich, técnica mixta sobre papel, 70 x 100 cm. 2011
